第四十章 省钱之道求票求收（第1页）
突如其来的一句话让瑞秋心跳加，她不知道自己心里到底是怎么想的，只是希望能陪在杜克身边，哪怕他们俩认识也不过两个月的时间，但在电影片场朝夕相处来看，瑞秋觉得自己已经彻底爱上了这个帅气爱笑的导演，她不知道自己的选择对不对，未来什么的太遥远，她只想把握现在。
如果不大胆一次，留下的遗憾说不定是终身的，所以一向很谨慎乖巧的瑞秋居然点了点头，她脸红得很，浑身都在往下滴水，整个人看起来清新的同时又充满了诱惑。
杜克露出一个巨大的笑容来，他伸手握住瑞秋的左手，在她耳边说道：“走吧，赶紧回去换衣服。”他丝毫没有现自己的话语里面竟然带着几分宠溺，一点也不同于平时的公事公办。
快拿过一张毛巾将瑞秋裹了起来，杜克可不愿意自己的新女友被别人占便宜，他现在就后悔让瑞秋在电影里面跟莱昂纳多饰演情侣。
“杜克，你下手也太快了点吧？”莱昂纳多换了件短袖短裤之后出现在杜克身边，他更换女朋友的度比自己拍电影的度快多了，但每次也差不多都是按部就班的。
可杜克却直接省去了约会的过程，先敲定下来再说。美国人谈恋爱分阶段，大致是hang－out—dating—in－a－re1at这样。先从朋友做起，如果有感觉了就邀请出去约会，约会之后情投意合之下就成为男女朋友关系。
杜克轻笑了一下，他的思维模式还没有完全转变过来，而且他喜欢的也不是那种性感女人，他比较喜欢这样温柔大方的女孩子，所以回复莱昂纳多说道：“我没有那么多的时间去约会，只要感觉到位了就行，我已经浪费了这么多的时间，万一被别人抢走了可就不好，这叫先下手为强。”
“的确下手很快，我怎么就没现你在拍电影的时候跟她的关系呢？这么大的事情居然没告诉我跟托比，这是你的不对，今晚的酒钱该你支付。”
从芝加哥回到洛杉矶之后，瑞秋的戏份已经完全杀青，她依依不舍的告别杜克，准备回到加拿大去探望自己的父母一下。而杜克则是在摄影棚里面继续拍摄莱昂纳多单独的戏份，他忙碌两天后就顺利的将这组镜头完成。
从五月初拍摄到六月末，差不多两个月的时间，《源代码》就完成了拍摄工作，这是演员与导演、工作人员共同努力的结果。
好不容易搭建起来的剧组在完成工作之后就只能各奔东西，杜克休息几天之后也就投入了紧张的后期制作工作当中，除了每天跟瑞秋通通电话之外，他就泡在剪辑室里面。
对于杜克而言，这部《源代码》其实是一部很棘手的科幻片，因为他没有那么多的资金供电影去做特效，不能够像《少数派报告》或者《星球大战》一样豪掷千金做特效。
在拍摄的时候，杜克曾经为一件6万美元的道具而挠破了头，而6万美元只是《星球大战》一天的基本拍摄费用。
当这样的事情生时，他就意识到了这部影片和其余大投资影片的不同，那就是，他必须用6万美金干出6oo万的活儿来。事实证明，他确实做到了这一点。
《源代码》讲了一个有关于平行世界的科幻故事，男主角为寻找凶手，不断穿越到爆炸灾难生前8分钟的火车上，每一次回去又因不同的行为创造出不同的平行世界。但这个平行世界，恰恰和现实世界是一样的，也就是说，杜克根本无需耗费大量金钱去打造特效，因为正常世界已经寓于科幻之内了，一个好的科幻概念成功替换了那些特效。
这就是杜克的省钱之道，但他还有更吝啬的地方。尽管是一部以灾难开始的科幻片，影片用在灾难场景上的特效却只有火车爆炸一个场面。相比起迈克尔·贝拍摄《珍珠港》时到处狂轰滥炸浪费近一亿美元，杜克在《源代码》中则只进行了一次爆破拍摄。
影片的多媒体视效主管艾瑞克·诺比在爆破戏开拍之前先为火车制作了cg动画，然后他与工作人员一起拍摄了很多红房子作为火车爆炸的背景。
拍摄爆破必须要求十分精确的位置，按剧情爆破是从一辆路过的汽车开始，依次连锁爆下去，直到把每一节车厢都炸飞。在进行爆破拍摄时，必须保证爆炸能按这个顺序来。完成爆破拍摄后，工作人员将之前做好的cg火车和红房子图片在电脑上将以合成，再加上碎片、灰尘、火光等素材的点缀，爆炸的镜头就这样完成了。
很多人认为剧组一定拍摄了很多爆炸的场面，殊不知，杜克这个吝啬鬼只是将这段镜头重复使用了7次，每一次的角度不同罢了，从最大限度上面省钱。
除了特效制作意外，拍电影另一项巨大开销就是请演员。在浮华的电影界，纵然有着罕见的才华，但想要给观众以最原始的吸引力，依旧需要一个有巨大票房号召力的演员加盟。如果按照正常情况，莱昂纳多一个人的片酬足以达到15oo万美元，这还并不是他的巅峰时期。
但杜克却说服了莱昂纳多对电影以片酬的形式进行入股，直接参与到票房分红里面来，虽然会分掉自己公司的一些利润，但省下的钱足以做更多的事情。
根据莱昂纳多接受媒体记者采访时说，杜克是一个吝啬到骨头里面的导演，片场的东西总是不停的重复利用，绝不肯接受任何的浪费。
尽管杜克到目前为止只拍过两部长篇电影，但将影片拍摄控制在室内搭建景观之中，并重复使用相似镜头几乎已经成了他的风格和标志。
《源代码》中，男主角在自己大脑幻想出的类似太空舱一样的小空间里不断醒来，在这样的密闭小空间中，莱昂纳多完成了他大部分的独角戏，在拍戏的过程中这个空间唯一的变化，只是随着他的状态越来越差而变得越来越乱而已。另一个重要场景，生在即将爆炸的火车上，为了免除在各地取景需要消耗的费用，影片中的一些在火车上拍摄的场景都是通过仓库里面的真实火车厢，在绿幕前进行拍摄，最后再合成火车外的风景来完成的。
除了要将影片的剧情进展全部控制在室内搭建的狭小场景之外，杜克导演的另一个省钱术就是重复使用镜头。《源代码》中，莱昂纳多扮演的男主角不断在自己想象的类似太空舱的环境中醒来，每一次醒来都是同样的镜头，而每次当他穿越回即将爆炸的火车上时，也总是从相同的镜头开始的。一样的人物坐在一样的位置上，他会先把每个人之前的行为在脑海中过一遍，从中选出他怀疑的作案者。
尽管是不断重复相同的镜头，杜克却利用剪辑跟剧情将这种重复变成了一种合理，并且在重复的同时，整个影片还保持了干净利索的剪辑和毫不拖泥带水的叙事手法，这样的做法让影片在商业化得节奏之下又保证了实验性的叙事挑战，而且还大大节省了剧组的开支。
一千万二百万美元的投资让剧组的资金捉襟见肘，如果不是杜克省钱的功夫一流，那么根本拍摄不出来这样一部好电影。
特殊化妆的使用在好莱坞科幻电影中也是个烧钱的重头戏，尤其是在《魔戒》系列和《哈利·波特》走红之后，特型化妆技术与cg特效技术有效的结合，创造出了极具想象力的奇幻效果。也催生了奇幻类、魔幻类影片的崛起。而《生化危机》》等“丧尸”电影的大行其道，也让僵尸化妆术成了很多“丧尸粉儿”膜拜的技能。不过，尽管特型化妆的费用要远远低于电脑特效制作的费用，但如果像上述影片一样大规模的使用，也是一笔不小的负担，资金拮据的《源代码》剧组显然不能这么干。
然而，为了剧情的需要，影片还是在杜克的奇思妙想下做了一个半身莱昂纳多的模型，影片的结尾，莱昂纳多扮演的男主角躺在一个巨大的仪器内，原来在现实中他已经在执行一次伊拉克军事任务的战斗中炸的直剩下一半，他的五脏六腑都露在外面，唯有大脑还在跳动，而这颗跳动的大脑就是“源代码实验”的核心，这是它构思了整个源代码世界。